Omar Rayo fue un destacado artista plástico colombiano, conocido por su estilo geométrico y abstracto. Nació el 20 de enero de 1928 en Roldanillo, Valle del Cauca, Colombia. A lo largo de su carrera, se destacó por sus obras de arte que combinan elementos geométricos con un enfoque en el manejo del color, la línea y la forma.
Falleció el 7 de junio de 2010 en su ciudad natal, Roldanillo, donde también se encuentra el Museo Rayo, fundado por él en 1981, el cual alberga una gran colección de sus obras y de otros artistas latinoamericanos. Su legado continúa influyendo en el arte contemporáneo de Colombia y la región.
Su trabajo se destacó en el arte óptico y geométrico, con una habilidad para crear ilusiones visuales a través de líneas, sombras y formas geométricas, predominando los colores blanco, negro y rojo.
Premios y reconocimientos:
1.Primer Premio en el Salón Nacional de Artistas de Colombia (1970): Uno de los reconocimientos más importantes en Colombia, por su obra en el ámbito de las artes visuales.
2.Premio Internacional de Grabado, en la Bienal de São Paulo (1959): Este galardón consolidó su carrera a nivel internacional, y lo impulsó en la escena artística latinoamericana.
3.Primer Premio de Grabado en la Bienal de Venecia (1966): Uno de los eventos más prestigiosos del arte contemporáneo. Este reconocimiento elevó su perfil artístico globalmente.
4.Premio Especial en la Bienal de Tokio (1968): Rayo fue uno de los primeros artistas latinoamericanos en destacarse en Asia, lo que demostró la universalidad de su obra.
Exposiciones destacadas:
•Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA): Rayo vivió por un tiempo en Nueva York, donde realizó importantes exposiciones individuales. Este contacto con la escena internacional le permitió difundir su obra a nivel mundial.
•Bienal de São Paulo (Brasil): Participó en varias ediciones, convirtiéndose en un referente del arte geométrico y del grabado latinoamericano.
•Museo de Arte Moderno de México (1970): Su obra también fue exhibida en importantes instituciones de América Latina, donde tuvo una gran acogida.
•Museo Rayo (1981): En su natal Roldanillo, Valle del Cauca, inauguró el Museo Rayo, dedicado a su obra y a la promoción de artistas gráficos latinoamericanos. A lo largo de los años, el museo ha acogido exposiciones temporales y ha mantenido un enfoque en el arte geométrico y abstracto.
•Exposiciones en Europa: Su obra también fue exhibida en ciudades como París, Madrid y Roma, expandiendo su influencia en el circuito del arte europeo.
Estilo y legado:
El estilo de Rayo es reconocible por el uso de líneas nítidas, formas geométricas y la creación de ilusiones ópticas. Sus obras en blanco, negro y rojo se convirtieron en su sello personal. Desarrolló su carrera en pintura, grabado y escultura, manteniendo siempre un enfoque innovador en el arte abstracto y óptico.
Su legado sigue vivo en el Museo Rayo, un centro cultural que no solo expone su obra, sino que también fomenta el arte latinoamericano y mantiene viva la contribución de Rayo a las artes visuales.